TRON

¿Quién no conoce o ha visto alguna vez esa carrera de motos cuyo destello rojo y azul no pueden cruzarse?

Los amantes de esas imagenes están de enhorabuena, despues de muchos años de espera por fin Disney estrena la segunda parte de TRON, una película que en el año 1982 revolucionó el mundo digital de aquellos años.

Tras 28 años de espera, este diciembre podremos disfrutar de la segunda entrega en nuestros cines.

Descansando sobre una antigua Vespa

Hoy presento un articulo muy especial para amantes de lo vintage y de las motocicletas, es una silla Vespa. Una silla fabricada con el frontal de este tipo de motos, que se ofrece en varios colores lacados, el precio es bastante elevado por lo que no está al alcance de todo. Cuesta alrededor de 1.800 euros.

La silla Vespa está elaborada a partir de piezas originales de la mítica scooter de Piaggio. Reaprovechando el chasis y la chapa, se ha creado un original y singular modelo de silla giratoria con ruedas.

La silla presenta una estructura interna muy reforzada y una base hidráulica para regularla y ajustarla a la altura más conveniente. Es una silla ergonómica y muy cómoda tapizada en polipiel. El carácter artesanal de la pieza la convierte en un producto exclusivo y en una muestra de diseño y de Arte de Vanguardia.

La animación también evoluciona

Hoy, 24 de noviembre he podido asistir a las II Jornadas del texto audiovisual que se han realizado durante dos días en el campus de Vicálvaro de la Universidad Rey Juan Carlos. En ellas, he acudido a una ponencia muy interesante sobre la evolución de la animación. El ponente, Matías López ha narrado de una manera cronológica y a través de los más importantes autores de animación, la evolución que este ámbito audiovisual ha sufrido desde el comienzo del siglo pasado.

Ha comenzado hablando con el que se puede denominar el padre de los dibujos animados, Émile Cohl y su primer film Fantasmagorie el cual, está completamente realizado a través de animación dibujada.

George Melies es el segundo de los pioneros elegidos, dibujaba el fondo y los elementos, los cuales movía con una rueda. Otro autor de esta época es Emile Reynauld, que con el secreto de la cámara oscura crea la animación, pero con este método solo podía disfrutar de los cortos 1 o 2 personas. Asique, este adelantado a su época inventa un aparato para poder exponer sus obras en grandes teatros con más público, denominado Théâtre Optique (Teatro óptico). Es una animación muy lenta, muda; aunque se piensa que en la época había dos personas que leían el dialogo en este caso entre el arlequín y la dama del film.

Segundo de Chomón, es el primer español de la lista, es el precursor del gigantismo y creó Los viajes de Gulliver al país de los gigantes a través de marionetas. Inventó el paso a manivela. Es el precursor de Fantasmagorie. 

Blackton se considera el mentor del primer cartoon, buscaba el humor dentro del cine y utiliza una técnica nueva, llamada la linterna mágica. En la mayoría de sus animaciones expone y utiliza el efecto pizarra.

Matías López también hace mención a Max fleischer, creador de dibujos animados que hoy en día aun son famosos como Betty Boop, el payaso Fofo o Popeye. En animaciones de Betty Boop, vemos como el personaje se hace más grande o más pequeño gracias al uso de perspectiva. Se basa en la invención sobre plano. La animación cada vez es mucho más fluida, efecto Disney. También inventa el retroproyector, la mesa de luz y el proyector sincronizado con música entre otros. Como curiosidad, diremos que fue el creador de la máquina de subtítulos.

En la actualidad ha cambiado mucho, comenzaron a utilizarse los ordenadores para crear las animaciones, hoy en día, el ordenador lo crea todo.

El último y más actual de estos artistas es Scott Snibbe. Snibbe, utiliza la composición after effects pero ya en la actualidad, los nuevos media y con todos los medios que tenemos hacer una animación no tiene tanto misterio, lo que hace falta es una buena idea y saber cómo desarrollarla.

La copa del mundo visita la URJC

La Copa del mundo, Copa Mundial de la FIFA o Copa FIFA del Mundo, cuyo nombre original fue Campeonato Mundial de Futbol visitará la Universidad Rey Juan Carlos.

Mañana, lunes 22 de noviembre de 2010 es un día único en la historia de la universidad del Campus de Vicálvaro, todos los alumnos podrán acercarse a partir de las 10:30 de mañana para contemplar el gran trofeo que hace 4 meses nos hizo vibrar ante la televisión. Una caja tonta que de vez en cuando y sobre todo este último año gracias al deporte, nos está dando más de una alegría y creándonos un sentimiento de unión que en situaciones normales no existiría.

El día 11 de julio de 2010 fue un día que ningún español podremos olvidar, la roja nos hizo sonreír, entristecer, palidecer, perder la paciencia pero al final la felicidad fue el sentimiento que permaneció durante varios días. Este acontecimiento hizo que todos los españoles, por una vez en la historia nos sintiéramos superiores, y todo gracias a la selección española, “La Roja”, nuestra selección; un equipo constante y trabajador que aunque comenzó con el ánimo un poco bajo, supo cómo ir superando partido tras partido a todos los países que se le interponían en su meta.

Desde el primer partido que perdimos contra Suiza, el camino hacia la cima se vio ennegrecido, pero esto no hizo que los jugadores perdiesen la esperanza, sino que la senda hacia la copa se hiciese cada vez más dura pero nunca imposible, y por ello, mañana miles de jóvenes universitarios podrán disfrutar de esa copa que para toda la población española recuerda a una gran noche en la que España se proclamó campeona del mundo.

¿Por qué se rescató a Grecia en 2010?

Durante el año 2010, el gobierno griego se encontraba en una situación de crisis fiscal puesto que tenia una gran deuda pública externa, con países tanto de la Unión Europea como con algunos exteriores a ella. Además  esta crisis se fortaleció cuando el nuevo gobierno sacó a florecer este déficit, que mantenían en secreto hasta que se descubrió.

Una vez en esta situación la incógnita era si la Unión Europea debía rescatar al país de la crisis en la que estaba sumergido. pero Grecia es un país perteneciente a la Unión Europea por lo que el fondo la Unión Monetaria formado por las aportaciones de cada uno de los países que están en la Unión Europea, tiene como uno de los principales fines dirigir el futuro de la Unión Europea de los 27 hacia un objetivo común y beneficioso para todos. Ósea que cuando un país se encuentra en “apuros” el fondo intenta rescatar al país en cuestión.

Para que Grecia consiga salir de a crisis fiscal en la que se haya inmersa, se deberán aplicar ciertas reformas. Deberá aplicar una reforma integral para incrementar su productividad. La UE, tiene como principal objetivo reestructurar la deuda griega con el fin de dar la estabilidad financiera para que el crecimiento económico griego comience a florecer lo antes posible. La UE, no pretende que todos los países de la UE saquen y solucionen a Grecia de sus errores cometidos a lo largo del tiempo, sino que pretende darle apoyo financiero para alargarle el periodo de deuda y que así haga frente a medidas para salir de la crisis y los problemas futuros que puedan surgir. Y cuidarse de volver a realizar errores pasados.

Un autentico maestro de las cuerdas

Igor Presnyakov es un guitarrista, compositor de origen ruso, allí estudió guitarra clásica. En la actualidad y desde hace años vive en Holanda, donde prosigue su afición por este instrumento que toca a las mil maravillas cualquier canción que se proponga.

Os dejo unos vídeos de diferentes canciones para que le escuchéis y veáis la maravillosa forma que tiene de interpretar canciones de grandes estrellas musicales de cualquier época.

El caso Telesierra

Telesierra, era un grupo de cadenas de televisión local formada por Telesierra, Cubo TV, TV L, MX Local y La Movida Local , qué emitió para toda España hasta el 2005, por la detención de su propietario Rodrigo del Campo Cobo.

La cadena empezó a emitir en 1995, a través de unas antenas colocadas en el chalet de la familia Campo. El gobierno, decretó qué no se podía emitir de esta forma e intentó cerrarla. Unos días después, su propietario empezó a emitir desde unos estudios de la ex-cadena TVL. Esta televisión emitía las 24h del día, emitiendo contenidos pornográficos, concursos y videncia. La familia Campo ganaba mucho dinero a través de esa cadena. Pero se destapó la verdad en el año 2004.

En 2004, el programa "Siete días, siete noches" de Antena 3 decidió investigar esa cadena a través de una persona que dejó el trabajo en Telesierra. Esa persona fue al programa a decir la verdad. Y se descubrió todo. Utilizaban un sistema de estafas telefónicas, aprovechándose de los altos precios de los números 905, y sin pasar ninguna llamada a directo. El método era el siguiente:

1- Un robot cogía los datos

2- Dejaban a la persona esperando 30 minutos, qué es el máximo de tiempo establecido por la ley de España sobre las llamadas 905. Y después colgaban.

Para disimular que las llamadas no se pasaban a directo, eran los propios trabajadores los que pasaban a directo y decían falsas respuestas, incoherentes y absurdas. Cuando se llegaba al máximo de llamadas al final del programa, no se finalizaba, sino que seguía, hasta que bajaban las llamadas al mínimo y uno de dentro decía la respuesta. Así la família Campos ganaba millones de euros a costa de 20 trabajadores que cobraban 600 euros al mes.

La estafa de Telesierra (4) - Declaraciones de... por GV89

JUEVES ORIGINALES: COW PARADE

CowParade es hoy en día un fenómeno mundial, que se originó en la ciudad suiza de Zúrich por un famoso escaparatista, Walter Knapp que invadió la ciudad suiza de vacas decoradas a tamaño real . La genial idea, ha acabado arrastrando a millones de personas de todo el mundo.

En el año 2008, la ciudad de Madrid fue la elegida para ser invadida por una manada de vacas artísticas a escala real, en fibra de vidrio, pintadas, transformadas y excéntricamente vestidas por los más diversos artistas.

Durante los 3 meses que las vacas estuvieron sobre las calles de Madrid, miles de personas se desplazaron allí para contemplarlas, ya que este evento se está haciendo cada vez más famoso en los 5 continentes.

Este original evento reúne arte, diversión y solidaridad, además constituye un eficaz canal de comunicación entre patrocinadores y público en general. Desde su creación en 1998, más de 50 ciudades se han adherido al proyecto, entre las que se pueden destacar Atenas (Grecia), Buenos Aires (Argentina), Boston (EEUU), Copenhague (Dinamarca), Chicago (EEUU), Dublín (Irlanda), Edimburgo (Escocia), Estocolmo (Suecia), Florencia (Italia), Ginebra (Suiza), Houston (EEUU), Johannesburgo (Sudáfrica), Las Vegas (EEUU), Lisboa (Portugal), Londres (Reino Unido), Miami (EEUU), Milán (Italia), Mónaco (Mónaco), Moscú (Rusia), Nueva York (EEUU), Paris (Francia), Sao Paulo (Brasil), Tokio (Japón).

En general, en todas las ciudades del mundo la invasión de estas vacas a tamaño real ha tenido un gran éxito, llevando a las calles una forma  innovadora de implicar a los transeúntes en diversas causas sociales.

La fina línea que separa la publicidad del arte

El día 17 de noviembre, Musa llega  a Madrid.

Musa, es la Muestra Arte y Publicidad que nace para crear una Jornada de Interés Cultural en la ciudad de Madrid, que pone el acento en este diálogo entre Arte y la Publicidad en la sociedad actual y su influencia en la vida de los ciudadanos y se convierte en una cita anual de reflexión y participación. Este año, podrás disfrutar de ella durante los días 17 y 18 de noviembre en el Paseo del Arte, en el corazón de Madrid.

Esta iniciativa es nueva en España, que con el apoyo de International Advertising Association quieren aproximar la publicidad como algo creativo a cualquier persona que se acerque durante estos días por Madrid.

Desde su nacimiento, la publicidad está basada en el arte y en la creatividad. Sobre todo ,el pop art de los años 50 de Andy Warhol es un magnífico ejemplo de la estrecha línea entre publicidad y arte. Porque, quien no recuerda esas magnificas latas de Campbell's que en su día fueron una excelente publicidad y que hoy en día son un icono del arte moderno.

Además de Warhol, las obras de otros artistas de todo el mundo como Picasso o Salvador Dalí coinciden en el hecho de que la publicidad nació del arte y que estos dos se entrelazan sin darnos cuenta.

Muchos autores coinciden, en que es cierto que muchas veces la publicidad y el arte se entremezclan y lo expresan con frases como estas:

 "La publicidad se ha apoyado desde sus orígenes en la creación artística" del director de una conocida empresa publicitaria.

"Sin la publicidad, la sociedad en la que vivimos no podría existir", señalan los responsables de Musa.

"Imposible entender la sociedad actual sin contar con la publicidad como elemento creador de tendencias, hábitos y cultura", declaran los organizadores de Musa.

JUEVES ORIGINALES: JAMES KUHN

A partir de hoy, he decidido que los jueves van a ser el día de la originalidad. Cada jueves se publicarán post en los que la originalidad y la imaginación serán el ingrediente clave. Habrá todo tipo de entradas, desde artistas con un arte especial, creadores de objetos a partir del reciclado de otros, arte minimalista y muchas cosas más. Hoy comenzamos esta nueva sección con un artista americano.

James Kuhn, es un artista norteamericano del estado de Michigan que realiza y trabaja su imaginación en su propia cara. Reproduce, dibuja, pinta o como lo queramos llamar cualquier tipo de objeto, animal, personaje famoso o situación en su cabeza aprovechando sus rasgos fáciles, curvas y su notable falta de pelo. El realismo y la originalidad describen sus pinturas. A través de las varias imágenes podréis observar la manera que tiene de demostrar su curioso arte.

Una cifra que debe disminuir. ¡Ayudémosla!

Cada año mueren a manos de sus parejas decenas de mujeres. Estamos finalizando 2010 y la cifra es mayor a la que hubo en 2009, alrededor de unas 60 mujeres asesinadas. Datos cuanto menos escalofriantes.

Hoy, día 9 de noviembre la violencia de género se ha cobrado su última víctima mortal, tenía 50 años, era originaria de Kenia y nunca hizo nada para merecérselo. Esto ha de terminar, no es lógico ni coherente, una sociedad moderna como la nuestra no puede evolucionar con problemas sociales tan importantes como este, es digno de una manada de animales salvajes no de personas civilizadas y cuerdas.

En un futuro no muy lejano, visto que en el presente es difícil, el número de muertes por violencia de género debería de ser nulo, de hecho no hay ninguna razón lógica que quepa en alguna de nuestras cabezas para que exista la violencia de un hombre hacia una mujer, haga lo que haga o diga lo que diga.

La existencia de la violencia de género es una vergüenza para toda persona coherente de este mundo.